奥尔夫音乐教法体会,奥尔夫教学法音乐教案

奥尔夫音乐教学法在幼儿音乐教育中的应用,让每个孩子都爱上音乐

1、首先教师引导幼儿用自己身体各部分作为乐器，配合歌谣的动作，孩子们就有的拍手，有的跺脚，有的扭屁股，有的拍肩膀等等五花八门。这些都是对奥尔夫音乐中原本性原则的运用。

2、而这种教学方法打破了传统音乐的教授方法，把音乐课变得有趣、让每个人都能变成音乐家，他用语言、身体的律动、戏剧、舞蹈等方式让复杂的音乐内含在不经意间传达给每一个人。

3、奥尔夫音乐教学法是以歌唱、吟唱童谣、拍手、跺脚、舞蹈与游戏等来知道孩子对音乐的了解与喜欢，用儿童喜闻乐见的形式培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。

奥尔夫音乐教育思想对我国音乐教育的启示

1、在集体唱中引入一些奥尔夫教学的系列曲目，能够有效提高学前音乐教学质量，这些曲目不仅清新流程，且曲风优美婉转，十分适合学前音乐教育。（三）乐器教育中的应用 乐器教育是学前音乐教育的另一大重点。

2、世界一位著名音乐家贝多芬对音乐有这样的诠释：“音乐是比一切智能、一切哲学更高的启示。

3、嘴里也哼唱起来。这种自娱自乐的音乐形式有助于情感的抒发与宣泄。从本土文化出发奥尔夫的音乐教育思想及其教学方法，呈现一种开放性，这使得奥尔夫音乐教育体系在任何一个国家、民族的传播必然形成本土化。

4、奥尔夫音乐解决了许多音乐基础教学中的.难题，还极其强调与本土艺术文化的结合，自创始以来取得巨大成功，并在世界50多个国家广泛地传播。

奥尔夫音乐教学法下的学前音乐教育论文

歌唱教学是学前音乐教育的核心内容，想要保障学前音乐教学有效性必须强化歌唱教学。奥尔夫音乐教学法中非常注重歌唱教学环节，在奥尔夫音乐教学法中不再是教师领唱，而是转变成了个体独唱、重唱、合唱、伴唱等多形式的音乐教学模式。

奥尔夫音乐教育体系主要说明在音乐教育体系中，重点是将幼儿的音乐、语言、舞蹈进行一个紧密的结合。让幼儿自己能够直接的参与到音乐教育当中，由于它没有固定的教学模式和规范的课程要求，所以非常适用到幼儿的学前教育中。

奥尔夫认为“元素性音乐”教育是一种人们必须自己参与的音乐，人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间。基于这一特点，很多人将奥尔夫教学称为“主动性音乐教育”。

如何理解奥尔夫音乐教育的三大特点

1、奥尔夫音乐教育体系的基本核心特点是：关注孩子内心世界的开发。

2、奥尔夫音乐教育是世界著名、影响广泛的三大音乐教育体系之一，它的三大主要特点为原本性、综合性、创造性。

3、奥尔夫音乐教育体系具体内容：综合性 奥尔夫指出：原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的。这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。

4、奥尔夫音乐简介 卡尔、奥尔夫作为现代著名的音乐教育家，他为音乐教育的创新与发展做出了巨大贡献。他所创建的奥尔夫音乐教育体系内容丰富、实践性强、具有鲜明的时代特色，深受音乐老师的喜爱。

5、奥尔夫明确指出“让孩子自己去寻找、自己去创造音乐，是最重要的”，“音乐创造有简单复杂之分，但从创造的本质意义上说，儿童音乐的创造和音乐大师的创造具有同等意义，同等价值”。引导创作成了奥尔夫音乐教学体系的主要方法。

6、注意力、创造性思维、团队精神等方面的训练过程，促进孩子的情商、智商发展。要求10-20个孩子 ，以下是一位接受了奥尔夫音乐教育的母亲所感所思，比较生动地反映了这一教育的特点，会对家长了解奥尔夫音乐有一定的参考。